Так называется книга Михаила Лифшица, советского философа-марксиста, вышедшая в 1968 году и посвящённая критике модернизма и художественного авангарда. Долгое время было принято считать ее оголтелым ретроградством и жутким совковым реакционерством на ниве эстетики и искусствознания. Ну конечно, ведь Лифшиц покусился на Пикассо, авангард и вообще весь модернистский гуманистический и революционный пафос. За что, кстати, автор был подвергнут интеллектуальному остракизму со стороны советской интеллигенции.
«Почему я не модернист, почему всякий оттенок подобных идей в искусстве и философии вызывает у меня внутренний протест? Потому что, в моих глазах, модернизм связан с самыми мрачными психологическими фактами нашего времени. К ним относится — культ силы, радость уничтожения, любовь к жестокости, жажда бездумной жизни, слепого повиновения», - из статьи Лифшица.
Зачем, я в цикле о великом авангарде привожу эти «чудовищные мысли»? Тем более, предваряя ими рассказы о самих художниках? Затем, что если читать этого философа внимательно, то открывается много такого, о чем не принято говорить, и что бросает тень на всё художественное новаторство 20 века.
«Формальный конфликт с господствующей психологией, этикой и эстетикой сам по себе вовсе не делает человека революционером (читай художником) в реальном историческом смысле слова. Понятие «революционный» имеет какой-нибудь смысл только при наличии в нем конкретного содержания. И это особенно верно в наше время, когда злоупотребление такими понятиями встречается на каждом шагу».
Строго говоря, Лифшиц выступает не столько против художников, сколько против самой системы, подхватившей витальный порыв авангардистов и превратившей его в тотальную игру денег, маркетинга и власти. Но и ответсвенности с самих художников и поэтов он не снимает, намекая на то, что именно они положили кирпич в фундамент всеобщей вакханалии 20 века, отказавшись от красоты, разума и духовности.
Выбор позиции, как всегда за вами. Но. Сказать это надо было, ведь искусство не игрушка...
