Что касается современных философских теорий и их связи с искусством, то тут можно пойти двумя путями. Во-первых, рассмотреть какие объяснительные схемы даёт нам та или иная теория применительно к миру искусства. А во-вторых, попробовать увидеть как идеи и концепты теории проявляются в непосредственно в арт-практиках, в деятельности самих художников.
Например, Латур, в своей программной книге «Нового времени не было» пишет, что для европейского мировоззрения и той модели мира, в которой мы по большей части живем с вами сегодня огромное значение имеет искусство Возрождения. И это значение (с изменением оптики взгляда, линейной перспективой, особой сюжетностью и тп)чуть ли не более важно, чем Декартовское cogito ergo sum. Поскольку именно новая художественная оптика позволила в конкретных практиках сложиться модернистской научной картине мира, в которой стало возможно научное знание как таковое (накопление и систематизация знаний через взгляд «со стороны», визуализация научных споров, устойчивость объектов в сознании вне зависимости от изменения временной и пространственной перспективы и тд).
Ещё АСТ предлагает новый взгляд на знаменитые натюрморты vanitas, не как на скопище символов и референций (отсылок к), а как к представительству активных и пассивных вещей.
Возвращаясь к дню сегодняшнему, кстати, возникает вполне логичная мысль: тот подход, который Латур применил к анализу деятельности лабораторий и вообще к производству научного знания (как к «темному» процессу взаимодействия людей, вещей и идей) можно применить и к искусству, то есть к процессу «производства» произведений искусства. Ведь этот процесс ещё более «тёмный» 😌: краски, растворители, химия, счета за аренду мастерской, протекшая крыша, испортившая бумагу, случайный диалог в такси, социальное одобрение роли художника, депрессия от непонимания и лекции с нового арт-форума.
Честно говоря, не знаю разрабатывал ли кто-то уже эту идею в рамках акторно-сетевой теории (я не нашёл), но сама мысль кажется мне лежащей на поверхности 😊. Может быть АСТ-шники просто боятся? Ведь нелюбовь ученых (за вскрытие покровов) они уже получили, а если добавить сюда ещё и недовольных художников, то вообще беда будет ☺️.
Что касается использования подходов АСТ в самом искусстве, то судя по всему это происходит довольно активно. Бруно Латур был приглашён главным куратором биеннале Тайбэй 2020, а до этого биеннале FEMSA в Мехико взяла его книгу «Нового времени не было» за отправную точку. Сам Латур занимается новыми формами театра и своеобразными научными перформансами. Опять же сайенс-арт, affordance. Да и знаменитая Марина Абрамович, на ее работы тоже можно посмотреть в ключе АСТ... как и на многие другие проекты современного искусства.